领军女高音、当之无愧的Diva——是中国乐迷对美国女高音蕾妮·弗莱明最常见的评价。

也可以说，她是当今乐坛最忙碌的女高音歌手。今年6月，弗莱明开始了她的亚洲巡演。在香港、北京、西安举办个人演唱会后，她还将前往台北和首尔。本来她在上海并没有演唱会的安排，但或许是因为怀念这座之前去过两次的城市，早在三个月前，她就主动提出要去上海音乐学院向年轻人致敬。学生上课。

终于，她在本来就很紧张的日程中挤出了一天时间。

美国女高音蕾妮·弗莱明在上海举办大师班。上海音乐学院供图

6月28日中午，弗莱明与搭档、钢琴家哈特穆特·霍尔一起飞往上海。短暂休息后，晚上他出现在上海音乐学院学术报告厅。身穿白色连衣裙的她，看上去充满活力。在她的指导下，四名商音本科生和研究生演唱了多首歌剧咏叹调和艺术歌曲。

大师班不向公众售票，但上海声乐界已经闻风而动。不仅140个座位全部座无虚席，过道上也挤满了观众。 “感觉歌唱界的每个人都在这里。”一位观众对现场发表了评论。

弗莱明被公认为当今顶级抒情女高音之一，并荣获四项格莱美奖。除了唱歌之外，这些年来她还投入了大量的精力在讲座和教学上。中国低音男中音沉阳和花腔女高音刘莲均受到弗莱明的培养和推荐，进入了世界舞台。

丰富的舞台经验让她特别注重激发学生歌唱的“表现力”。

大师课上，当第一位男歌手演唱比才歌剧《采珠人》中的咏叹调时，弗莱明不断提醒他，要从前奏中酝酿自己的情感，发挥想象力，然后跟随音乐的发展。还指导他通过控制音节的强弱和情绪的起伏，将更多的情感融入到声音中。

美国女高音蕾妮·弗莱明现场指导

当第二女高音演唱贝多芬歌剧《费德里奥》的选段时，弗莱明也指出她应该参与这个角色。她还以自己为例告诉大家，每当她在舞台上表演歌剧《茶花女》时，她在扮演维奥莱塔时，总是试图让观众忘记她是在“唱歌”，而觉得她就是剧中的角色。玩。

在罗西尼的歌剧《塞维利亚的理发师》中第三个男中音唱完《快给城里的忙人让路》后，弗莱明仍然提醒这位年轻歌手，他需要通过音色、形体甚至表情的变化来发展这个角色。多重个性并得到更充分的表达。

每个学生的上课时间只有15分钟，但弗莱明仍然在极其有限的时间内对每个学生歌唱的一些细节进行了耐心的指导。原本一小时的大师班最终延长至半小时。

弗莱明的一些教学技巧给观众带来了启发。

比如，在她看来，只有合理运用呼吸，才能更好地塑造《采珠人》咏叹调乐句的美感，演唱时应避免不必要的呼吸变化。又如，唱《费德里奥》的咏叹调时，声音应轻快、流畅、清晰，避免演奏过于沉重。

在语言方面，她也根据自己的经历给同学们提出了中肯的建议。

蕾妮·弗莱明仔细聆听

无论是歌剧还是艺术歌曲，“非本土”作品往往是歌手的一大难题。弗莱明建议歌手在练习阶段可以尝试用母语演唱几次。在对作品的内容和情绪有了更好的理解后，他们就可以回到原作的语言。同时，歌唱时还要注意吐字清晰、吐字清晰。整洁的。

弗莱明在舞台上摸爬滚打多年，他的演讲既生动又高效。为了帮助学生调整呼吸和声音，弗莱明偶尔会拿出吸管、铅笔等小道具。有时他让学生用吸管吸气，有时他让学生咬铅笔唱歌，在很短的时间内提高了他们的歌唱水平。

当被问及未来的表演计划时，弗莱明透露，明年她将主演理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦创作的经典音乐剧《旋转木马》（旋转木马）》。

大师班即将结束，弗莱明邀请搭档钢琴家霍尔演奏了普契尼歌剧《贾尼·斯基基》中的咏叹调《我亲爱的爸爸》，满足了观众聆听优美歌声的愿望。她的语气依然纯净纯净，悠长的气息凸显出作品的抒情性，没有太多岁月留下的痕迹，让人意犹未尽。

当晚音乐评论家李彦欢专程聆听了弗莱明的大师课。他观察到：“弗莱明在歌剧角色的选择上一直非常谨慎，塑造了很多经典形象，如德沃夏克《水仙女》中的卢、萨卡、马斯奈的曼农和泰伊斯、理查·施特劳斯《玫瑰骑士》中的元帅夫人等。她的第一选择其实和她的形象很像，高贵，优雅，但又不太遥远，听起来还是很亲切的。”

听完大师课后，乐评人顾超忍不住在微信朋友圈留言：“弗莱明的大师课让我们知道了她被称为女神的秘密：完美的亲和力、对身边每一个人的关爱、不断的付出”致力于学习并保持热情。”